Takeshis’, o la deconstrucción de un genio

Sin lugar a dudas, la carrera de Takeshi Kitano como director ha estado marcada por la innovación y el sello personal que poco a poco ha ido imprimiéndole a cada uno de sus sucesivos proyectos. Kitano es, ante todo, una persona prolífica y dispar, que aprendió a través del mundo del espectáculo televisivo, y que ha sabido plasmar su particular visión de todo lo que le rodea en el séptimo arte.

Él mismo reconoce que en Japón sigue siendo considerado un humorista, a diferencia de en Europa, donde es visto como un director de cine de autor. Kitano tuvo muchas posibilidades a la hora de hacer su nueva película. Pudo haber seguido la senda marcada por su primera etapa como director, y realizar una nueva Violent Cop o Hana-Bi. Quizás explorar el drama intimista de Dolls o El Verano de Kikujiro. O puede que optase por sorprender y realizar algo distinto como Zatoichi o Getting Any?, pero sin abandonar su particular estilo. Pero finalmente, decidió rodar algo que no encaja con nada de lo anterior, o tal vez con todo. Una película única, que trasciende el cine, y parte hacia la autobiografía a partir de la obra de su autor.

A pesar de haber sido estrenada en el Festival de Venecia, Takeshis’ no es una película para el espectador occidental, el que ahora parece ser su único público. Este es un filme dirigido expresamente al público japonés, ese que le sigue viendo como un cómico de éxito. Tanto para sus fans confesos como para aquellos que lo vieron crecer en el tubo catódico y que se sorprendieron una vez Kitano decidió dar el salto al cine.

Una vez planteadas unas bases fundamentales, Takeshis’ se erige como la más personal de todas sus películas, y la que a su vez produce las más enfrentadas opiniones. Este no es un filme en el sentido estricto de la palabra, sino un punto y aparte en la filmografía de su autor. Una reflexión sobre su carrera y sus constantes, vista por sí mismo y también desde fuera. No se puede negar que por estas misma razones, Takeshis’ en su conjunto es una obra ególatra y narcisista. Pero esto no tiene por qué ser necesariamente algo perjudicial para la misma. Kitano empieza su particular reconstrucción desde la cima del éxito, y va descendiendo conforme avanza el metraje. No es, por tanto, una visión propia del pasado sino del presente. Algo así como una obra póstuma al cine que ha venido haciendo hasta la fecha.

A través de múltiples referencias a cada una de las etapas de su vida, y centrándose especialmente en su pasado humorístico y su actual carrera cinematográfica, Kitano se deconstruye a sí mismo y a su obra, y plasma con los elementos restantes una historia que intenta buscarle sentido a todo lo anterior. Lo menos importante es la película en sí mismo, porque en ella está presente todo. Desde Susumu Terajima, pasando por Ren Osugi o el propio Kitano, con los dos personajes prototípicos que ha interpretado en sus películas. Todos ellos están en Takeshis’, y la película guarda referencias para cada una de sus películas anteriores, desde Violent Cop hasta Zatoichi.

La duda llega cuando nos planteamos la calidad estrictamente cinematográfica de la película. Si analizamos Takeshis’ por su guión, sus interpretaciones o su historia, sin duda saldremos defraudados. Pero si hemos sabido apreciar la obra de Kitano, y sabemos paladear Takeshis’, sin duda disfrutaremos de ella al nivel de sus anteriores películas.

Crítica por Carlos L. Montero (Callros)