Con el pistoletazo de salida del pasado viernes con Three Times, empiezan las maratónicas sesiones de (3 a 4 por día) películas del BAFF, en sus diferentes secciones. A continuación la crónica de una columna deformada (sábado 29).

Primero asistí a la proyección de "Big River" (Asian Selection), film del director japonés Atsushi Funahashi. Esta producción japonesa rodada completamente en inglés
y localizada en el desierto americano de Arizona, narra el casual encuentro de 3 almas perdidas: un japonés, un pakistaní y una americana, y su eventual mutuo apoyo para encontrar sus rumbos. Más allá de lo que esta concurrida fórmula nos ha ofrecido en innumerables trabajos a lo largo de la historia del cine, el film podría haber destacado si el director no tuviera la obsesión de rodar los desiertos de Arizona desde todos los posibles ángulos, irregularizando de sobremanera el ritmo del metraje. Las causas directas de este hecho se materializan en una total perdida de interés del espectador, sacrificando un guión que hubiera dado mucho juego ya que el uno de los temas es discutible y de actualidad, el fanatismo anti-americano.

Por otro lado fue un auténtico placer poder disfrutar de Bashing (En Competición), obra maestra del japonés Masahiro Kobayashi. El film basado en pinceladas de hechos reales, narra la tormentosa y claustrofóbica vida de Yuko, quien tras regresar como voluntaria de Oriente Próximo se ve envuelta en un espiral pesimista y destructivo, en el que todo quien la rodea es cómplice. La cinta, un ejercicio del mejor y auténtico cine social realizado con el fin de mover conciencias en la sociedad japonesa, consigue causar la reflexión esperada gracias a la perspectiva neutra y limpia de juicios de valor por parte del director, ya que será el espectador el único que pueda juzgar los (duros) hechos que ocurren a lo largo del metraje. Bashing cumple así con el compromiso propio del género, sin dejar atrás la perfecta sincronía entre los detalles emocionales de los personajes y los pocos pero importantes detalles técnicos.

Finalmente, el sábado 29 culminaba con la proyección de Invisible Waves (Asian Selection), nuevo trabajo del tailandés Pen-Ek Ratanaruang. Con una sala a reventar la pregunta era común… tras meses y meses de especulación y secretismo, ¿podría el film estar al nivel del último trabajo del cuarteto Asano, Doyle, Ratanaruang y Yoon? (para los despistados, me refiero a la gran Last Life in the Universe), la respuesta ciertamente carece de importancia ya que no hay derecho para comparar ambos films, almenos claro está que el propio director decida encasillar su trabajo a la sombra del anterior y ante tal ejercicio, de similar equipo técnico, estructura y desenlace, Invisible Waves se queda en una gran decepción (cosas del hype...). A pesar de una elegante fotografía de Christopher Doyle, el film sufre de gags innecesarios, personajes sobrantes y un humor negro totalmente nulo. La violencia se ve también reducida a ser una mera provocación (ridícula por momentos), olvidando el tiempo en que fue un efecto que adorna la relación entre personajes. Por último veremos a un Tadanobu Asano bastante flojo y una Kang Hye-jeong a millones de años luz de lo que es capaz de hacer. Definitivamente no es una cinta recomendable para descubrir al director.

Y mañana en la segunda sesión: A Blue Automobile, Green Mind, Metal Bats, "Be with Me" y la revelación del festival Rampo Noir.