Joon-ho Bong estudió
sociología en la Universidad
de Yonsei y se
graduó en la Academia Coreana
de Cine. En 1995 dirigió tres cortometrajes: " Memories in My Frame", " White Man" e " Incoherence".
Joon-ho Bong escribió y dirigió su primer largometraje, " Barking Dogs Never Bite", ganador
de un premio FIPRESCI en el Festival
de Cine de Hong Kong de 2001. Su segundo largometraje, " Memories of Murder", ganó la
Concha de Plata al mejor director en el Festival de Cine de San Sebastián
en 2003.
En 2006, su tercer largometraje, " The
Host", fue seleccionado para la quincena de los directores del Festival de Cine de Cannes.
Con motivo del éxito obtenido en Cannes por " The Host", Joon-ho Bong mantuvo una
entrevista que fue publicada entre otros por KOFIC y Cine21, ahora se
la brindamos en Español gracias al dossier de Notro Films.
P: ¿Ha cambiado su concepto de
dirección de cine desde que rodó el corto "Incoherence" hasta sus últimas películas
comerciales?
P:
Usted se considera un cinéfilo. ¿Qué tipo de
películas le atraían más? Háblenos de sus
películas favoritas.
R: Si por cinéfilo
entendemos a una persona que ve muchas películas, entonces yo no
soy uno. Suelo ver las mismas películas una y otra vez. Cuando
iba al colegio, me gustaba mucho ver "El
salario del miedo", de Henri Georges Clouzot, que en Corea
ponían por la televisión. También me gustaban "Grupo salvaje" y "La cruz de hierro", de Sam
Peckinpah, y "La gran evasión"
y "Papillon", protagonizadas
por Steve McQueen. Cuando acabé la universidad, veía
películas de directores asiáticos como Hou Hsiao-hsien,
Shohei Imamura y Kiyoshi Kurosawa con intención de estudiar sus
películas, pensando que sería fantástico que en
Corea tuviéramos películas como ésas.
P: En "Barking Dogs Never Bite" hubo críticas que decían
que parecía un manga. De hecho, usted la describió
así. ¿De dónde le viene esa imaginación
propia de los cómics? ¿De qué fuente beben sus
películas, aparte del cine que le gustaba ver?
R: Leía mucho manga. Me
gusta gente como Urazawa Naoki. Me gusta dibujar manga, y dibujo mis
propios storyboards para las películas. Apenas leo novelas, pero
me gusta ver fotografías. Antes me gustaba hacer
fotografías también. Si una imagen me interesa, me la
guardo en el bolsillo y me obsesiono con ella. A veces saco las ideas
para mis películas de esas imágenes.
P:
¿A qué película se parece más "The Host", a "Barking Dogs Never Bite" o a "Memories of Murder"?
R: Creo que se parece
más a una película de género que a esas dos
películas mías. Es una película sobre un monstruo,
y eso se parece más a una película de género. Sin
embargo, la historia también está situada en un contexto
coreano, y el componente esquizofrénico será mayor. Me
pregunto cómo reaccionará el público. La
estructura de las escenas es muy dinámica y entretenida, pero el
público reaccionará sobre todo a la fantasmagórica
atmósfera general.
P: "Barking Dogs Never Bite" o a "Memories of Murder" son dos películas parecidas en el
sentido de que hay
aspectos poco habituales que chocan entre sí. ¿Qué
puede decirnos de "The Host"?
R: "Barking Dogs Never Bite" se
centraba en el choque entre lo mundano
y la fantasía tipo manga, mientras que en "Memories of Murder" el choque se
producía entre un género y
el realismo de la película. Es un choque entre un thriller de
estilo americano y el infierno de la vida rural en Corea a mediados de
la década de 1980, cuando los campesinos borraban todas las
huellas de los sospechosos de crímenes. En "The Host", hay un
choque cuando aparece un monstruo en mitad del río Han de
Seul y convierte el lugar en un mar de sangre. El género
de monstruos, salvo la serie japonesa de Godzilla, es en sí
bastante americano. Pudiera parecer que "The Host" sigue las
convenciones y la emoción de otras películas de
género, pero contiene escenas hasta ahora nunca vistas en el
cine occidental, como la de los cadáveres desperdigados
alrededor del monumento funerario con familias llorando y
abrazándose.
P: En el guión hay una mezcla
constante de situaciones extremas
que resultan angustiosas y cómicas al mismo tiempo.
R: Sí, salió
así. Quizá era lo que buscaba.
Las catástrofes son angustiosas y trágicas, pero al mismo
tiempo suelen ir acompañadas de situaciones cómicas.
Cuando me enteré de que los grandes almacenes Sampoong se
habían desplomado me quedé horrorizado y muy triste. Pero
fue gracioso que hubiera gente que se agolpó allí tras el
accidente para robar palos de golf y otros bienes de lujo de la
sección de importación. Cuando sucede una
catástrofe de esa magnitud, la tragedia y la comedia
entremezclan. Es inevitable, porque la gente está fuera de
control. "The Host" trata
sobre todo de una familia que lucha contra un
monstruo. Pero es gracioso, porque no luchan con pistolas láser
de última generación. Desde luego, la película no
pretende provocar risas fáciles. En Corea, las
catástrofes son así. Como obras de teatro del absurdo.
P: El título en inglés, "The Host", transmite algo
diferente que el original.
R: Sí, quería
darle ese doble sentido en inglés,
por un lado el de "huésped",
con su significado
biológico, y por otro el de "anfitrión",
con
su significado sociopolítico.
P:
¿Podemos esperar en "The Host" elementos cómicos como
en sus otras películas?
R: Creo que el humor, provocar
risas, es algo que me sale de forma
natural. En "Memories of Murder",
por ejemplo, no
tuve que buscar los huecos para introducir golpes de humor. No estaban
en absoluto preparados. No creo que pudiera nunca rodar un
película sin humor. Incluso si rodara una película de
terror sería capaz de encontrarle el lado cómico.
P: En "Memories of Murder", la policía no se
expresaba con propiedad. Los personajes principales de "The Host"
pertenecen a la clase obrera en su mayoría. Los que luchan
contra el monstruo en la película tienen una tiendecita de
alimentación cerca del río Han. ¿Elige a
personajes de clase baja intencionadamente?
R: Me siento más cerca
de esa gente. [Se ríe.] La gente
perfecta es lo peor. ¿Cómo podría hacer un drama
con gente que lleva una vida fácil?
P: ¿Hay alguna razón por
la que eligió el
río Han como escenario de su película?
R: Probablemente porque refleja
mis gustos personales. Es un sitio por
el que los habitantes de Seul pasan todos los días.
También es el sitio de la clase obrera, ya sea una familia que
tiene una tienda o la gente que se pasa allí la noche en verano
porque no tiene aire acondicionado en casa. Pero cuando el monstruo
aparece en el río, aquel sitio se convierte en un lugar
dramático, desconocido. Al igual que en "Barking Dogs Never Bite" y en
"Memories of Murder", creo que mis
películas tratan sobre el choque entre la vida real y la
fantasía, aspectos del cine de género y aspectos
coreanos.
P: ¿Cuando se le ocurrió
hacer "The
Host", tenía
alguna película en mente?
R: Sólo "Señales", de M. Night
Shyamalan, pero
podría parecerse en cierto sentido a "Tiburón", de Steven
Spielberg. Cuando hablé por primera vez del argumento de la
película, la gente parecía confundida respecto al
tamaño del monstruo. Muchos pensaron en un monstruo gigante como
Godzilla, que en realidad tiene el tamaño de Alien. Desde una
perspectiva más amplia, "Tiburón"
es también una
película de monstruos. El monstruo de "The Host" es
también una mutación biológica. En cualquier caso,
no creo que haya textos parecidos.
P: ¿Podemos esperar una
película con un fuerte elemento
cómico?
R: "The Host" no da la sensación
de ser una película con
escenas cómicas. La catástrofe tiene una naturaleza
sobrenatural, pero el escenario es el río Han en la actualidad.
Los personajes pertenecen a la clase obrera. Salvo por la magnitud de
la catástrofe, todo lo demás es muy normal.
"Señales", de Night
Shyamalan es un buen ejemplo de esto. La
película está ambientada en un maizal, pero ahí es
donde aparece el extraterrestre. Eso hace que el incidente parezca de
lo más real. "The Host"
es así también.
(fuente: Korean Film Directors Series;
BONG Joon-ho: Mapping Reality within the Maze of Genre, publicada por
KOFIC y Cine 21)
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